La monografia sull'opera di Jean Nouvel –tra le poche disponibili in italiano- esce nella collana diretta con passione ed impegno da Giuseppe Nannerini, “I Quaderni de l'industria delle costruzioni”. Una pubblicazione che nei presupposti cerca di proporre una lettura *altra* del lavoro progettuale di Nouvel, architetto francese di fama internazionale nato nel 1945 a Fumel (Lot-et- Garonne). Percorrendo retrospettivamente l'ampio corpus di progetti visioni utopiche e architetture degli anni 80' fino alle realizzazioni stupefacenti degli anni 90 che hanno consolidato ed imposto a livello mondiale la sua figura, la monografia si sofferma su alcuni elementi e concetti chiave ritenuti frammenti di una complessiva ed unica sensibilità architettonico-artistica.

La prospettiva assunta è dunque quella della produzione italiana che a partire dall'inaugurazione del nuova sede della società Brembo (il Kilometro rosso) avvenuta nel Maggio di quest'anno, si va concretando attraverso una serie di realizzazioni di sicuro interesse e qualità (Minimetrò di Perugia, Officine Ferrari a Maranello, Nuovo Padiglione alla Fiera di Genova, tra gli altri) presentate in rassegna mediante foto ed elaborati inediti. Il testo critico è accompagnato dalla testimonianza diretta di Alessandro Carbone, associato e responsabile di Ateliers Jean Nouvel Italia, un prezioso contributo imprescindibile per una introduzione all'opera ed al lavoro sostenuto nel corso di questi anni nella sede romana dell'Ateliers.

A seguire un breve estratto dall'introduzione:...

Un uomo del proprio tempo
Il tempo è una dimensione in perenne mutamento, impermanente e soggetta a costanti modificazioni. Il tempo trascende il consueto dualismo che vede la riflessione filosofica dividersi tra interpretazione lineare o circolare, tra successione di attimi consequenziali e perenne ripetizione di un ora eterna. E così le attività umane che utilizzano il tempo come materia, come elemento costitutivo del loro svelarsi, risentono e riflettono questa impermanenza e questa incertezza. Assiomi, sistemi di pensiero, teorie, consuetudini formali, stili e linguaggi: enunciati, questi presto o tardi si dissolvono come neve al sole.

In architettura sembra in qualche misura valere lo stesso principio: abbiamo stili definiti ed una loro successione, ed abbiamo una critica che è chiamata ad interpretare e a contestualizzare le diverse dicotomie; queste a seconda delle diverse interpretazioni non sono che il succedersi di movimenti e fermenti in aperto antagonismo oppure costruzione di un progetto critico autonomo e onnicomprensivo. In questo incedere sempre uguale a se stesso, monotono e piatto della storia appaiono talvolta figure ed esperienze che sfuggono alle consuetudini, tracce di percorsi non codificabili in forme e matrici consuete, liberi da condizionamenti e dogmi.

La ricerca di Jean Nouvel è paradigma della contemporaneità più positiva e feconda: la creazione di un campo di esplorazione illimitato in cui si manifesta il mondo ed il tempo presente non più idealizzato, non più teorizzato o immaginato; l'architettura di Nouvel evoca una realtà tangibile che si svela in tutto il suo potenziale innovativo e futuribile: il futuro è sempre.

Titolo:Jean Nouvel
Autore: Carlo Prati
Edizione: Edilstampa
Collana: I Quaderni de l'Industria delle Costruzioni
Anno Copyright: 2007
Numero pagine: 160
Prezzo: € 22,00
Disponibile: in tutte le librerie a partire da Novembre 2007

scarica l'indice in formato .pdf (150 kb):.... qui
scarica la copertina in formato .jpg (50 Kb) :.... qui

ordina on line dal sito dell'editore:.... http://www.edilstampa.ance.it/industria_nouvel.htm

sito:.... http://www.lindustriadellecostruzioni.it/Quaderni.html

"Jean Nouvel" recensito su:... Area, rivista di architettura e arti del progetto, n° 97 local/global

"una raccolta di appunti riflessioni, stralci di conversazioni tra architetti, immagini che provengono dal mondo del cinema e delle arti figurative, accompagna questo volume incentrato attorno alla produzione dell'architetto francese che ad oggi incarna nel modo più completo e allo stesso tempo contraddittorio, la figura del professionista contemporaneo tout-court. Nouvel come paradigma dell'uomo del suo tempo, rappresenta per Carlo Prati la figura capace di leggere e contestualizzare ogni problema contingente e, sopratutto tradurla in media linguistici comprensibili. La comunicazione e, quindi, la comprensione dell'architettura come fine ultimo dell'architetto, vengono letti dall'autore attraverso la proposta di una griglia metodologica che si articola attraverso passaggi ricorrenti nel lavoro di Nouvel: dal progetto sorgente che si intensta su modelli e Keywords di riferimento, fino all'opera vertice, paradigma di una determinata ricerca, collocata cronologicamente e criticamente. Il testo si compone di parti diverse, ognuna delle quali costituisce un contributo complementare alla comprensione della vasta produzione di Nouvel: una lettura critica che inquadra il lavoro dell'architetto transalpino all'interno di un sistema di riferimenti allargato, una serie di schede dei progetti manifesto, riletti attraverso la sequenza opera sorgente, modello, opera vertice, una riflessione sull'esperienza italiana degli ultimi anni, ed un intervista con il responsabile dello studio italiano di Nouvel, Alessandro Carbone, nonchè una convincente selezione della produzione dal 1999 al 2007. Se è vero che come sostiene Nouvel "la nostra immaginazione è condizionata dalle nostre informazioni", questo volume costituisce un interessante serie di connessioni ad altre informazioni possibili utili per leggere la sua architettura" Massimiliano Giberti

la recensione completa :.... .pdf 72 Kb :... download

il libro "Jean Nouvel" su AT casa.corriere.it

è on line la presentazione del libro sulle pagine del nuovo spazio che il prestigioso corriere della sera nella sua edizione telematica dedica da oggi al design all 'architettura ed a tutto il mondo che intorno ad essa ruota. Diretto da Silvia Robertazzi , coadiuvata da Alessandro Valenti, a i qual i vanno i miei più sentiti auguri per una radiosa e fertile stagione editoriale , ATcasa è una bella novità per il publishing telematico legata all'architettura - ormai troppo spesso introflesso e combattuto tra personalismi, opportunismi e sempre più rari entusiasmi

directlink:... http://atcasa.corriere.it/Tendenze/Libri/2008/03/12/jean_nouvel.shtml

Jean Nouvel
Lo sguardo di un architetto sul lavoro di un altro.
Gli occhi sono quelli di Carlo Prati. I progetti quelli del più famoso architetto di Francia

In questo testo confluiscono due passioni vitali l'architettura e la scrittura, che si incontrano a partire dall'esperienza diretta maturata all'interno della sede romana dell'Ateliers. Un idea quella di raccontare il lavoro di Nouvel e la sua attuale esperienza “italiana” che è germinata con calma, decantando nel corso di lavori e progetti a cui ho partecipato come collaboratore.
Percorrendo retrospettivamente l'ampio corpus di progetti visioni utopiche e architetture degli anni 80' fino alle realizzazioni stupefacenti degli anni 90 che hanno consolidato ed imposto a livello mondiale la sua figura, la monografia si sofferma su alcuni elementi e concetti chiave ritenuti frammenti di una complessiva ed unica sensibilità architettonico-artistica.
Nuovel si può interpretare come il paradigma dell'uomo contemporaneo: incarna gli aspetti più positivi e fecondi dell'oggi, è artefice di un architettura ricca di rimandi, sperimentale misteriosa che attinge a piene mani dal mondo dell'arte del cinema della letteratura e della filosofia. L'architettura di Nouvel è opera aperta - si potrebbe definire una wiki -architecture - dove l'edificio è “nodo”, singolo “punto di accesso” in grado di catturare la realtà circostante; La successione dei nodi è la moltiplicazione delle realtà sparse per il globo che crea movimento azione e racconto. Un racconto ecumenico: il collasso delle enclave delle barriere, dei confini la definizione di una nuova rete globale positiva: Abhu Dabhi, Doha, Seattle, New York, Londra, Seoul, Tokyo, Tangeri, Guadalajara….. altrettanti capitoli di una scrittura collettiva mondiale in continuo sviluppo e mutamento.

Radio3 suite, Radio 3, Sabato 5 gennaio 2008 h. 23.00
conversazione sul libro "Jean Nouvel"
.mp3 17:59 128 Kbs 44Khz

per ascoltare in streming clicca su:.... play

Stefano Catucci
insegna Estetica presso la Facoltà di Architettura dell'Università di Camerino. Ha pubblicato, tra l'altro, i volumi La filosofia critica di Husserl (1995) e Introduzione a Foucault (2000), ha curato per assieme a Umberto Cao, Spazi e maschere , (Meltemi 2001)

RAI:... Radio3 Suite:.... http://www.radio.rai.it/radio3/radio3_suite/index.cfm

il libro "Jean Nouvel" su "l'Industria delle costruzioni" 399 Gennaio-Febbraio 2008

La recensione critica del libro ad opera di Emanuela Guerrucci, alla quale va il mio sincero ringraziamento unitamente ad una piccola precisazione: il sistema predisposto dall'autore relativo a termini di proprio conio quali Progettto sorgente Opera Vertice, ed i conseguenti modelli operativi non costituiscono il "sostrato culturale alla base della comunicazione interna dell'ateliers" nelle differenti filiali, tutt'altro esso rifiuta senz'appello una impostazione siffatta per prediligere una sostanziale libertà creativa e formale del singolo capo-progetto.

la recensione completa :.... .pdf 167 Kb download

un estratto:.... Compito quanto meno ambizioso quello di cui si fa carico l'autore, occupandosi dell'opera di un architetto celeberrimo sul quale si è scritto molto e si è detto ancor di più ma, a discapito di quanto sopra, l'impostazione data al volume si contraddistingue per una sua originalità. Innanzitutto un obbiettivo: il disgelare le logiche del processo creativo alla base della produzione dell Ateliers Jean Nouvel ( AJN). Per fare questo Carlo Prati ha bisogno di inquadrare, nell'allora contemporaneo contesto storico – critico, gli anni della formazione e degli esordi con le prime realizzazioni dell'architetto francese. Rapidi i tratti attraverso i quali l'autore delinea la complessa critica del panorama dell'architettura europea della fine degli anni 70 e dei primi anni 90, passaggio obbligato, quest'ultimo, per distillare gli elementi di una poetica progettuale quale quella di Jean Nouvel, che non ha mai voluto strutturarsi in una teoria. Pagine che vibrano di un entusiasmo genuino , talora soffocato da toni troppo intellettualistici. Ma laddove il volume raggiunge uno spiccato interesse è quando l'autore mette a frutto la sua esperienza di ex-collaboratore AJN attraverso la stesura di schede critiche per mezzo delle quali individua dei modelli di riferimento , delle suggestioni formali - operative alla base della produzione dello studio francese. Progetto sorgente, modello binario, modello additivo, opera vertice sono solo alcune delle definizioni che si trovano all'interno del volume e che non solo rappresentano il sostrato culturale alla base della comunicazione interna dell'ateliers ma che consentono altresì il funzionamento della macchina progettuale nelle differenti “filiali” sparse un po' in tutto il mondo. Arriviamo così al secondo elemento che caratterizza l'agile volume di Carlo Prati: l'aver voluto focalizzare l'attenzione della pubblicazione sulla più recente produzione in suolo italiano dell' AJN, fatto questo che rende la pubblicazione nel suo genere unica oltre che essenziale alla comprensione, nei loro caratteri generali di queste proposte alcune delle quali mai pubblicate. (Emanuela Guerrucci)

“Dica! Signorina Dicaaa!”,

“taxì, taxì, le serve taaaxi'”

,
“miss albergo?, miss hotel near stations?”

“cinque stelle, albergo digaaa, mister! hotel?”

appena sbarcate impaurite ed in leggera soggezione le svedesi sembrano fidarsi, osservano impreparate quelle apparizioni scomposte: sono umani che le parlano ed abbordano umani dall'aria primitiva ancestrale senza tempo.Così pure il viandante il turista il pellegrino il commesso viaggiatore l'uomo d'affari indaffarato, così i romani stessi tutti presi dal subisso dagli inviti scomposti degli adescatori abusivi, lascivi e sdruciti.

Il comitato d'accoglienza parte da qui da questo cordone umano che si sparpaglia nella galleria principale in quella promenade che sa di mille odori e di centinaia di idiomi, che s'innalzano verso l'alto verso i travertini ed il vetro sudicio di polveri stabilizzate, tracce di ruggine e di metallo impastate di calcare. Guano e piccioni che del guano sono autori fautori e promotori. Oggi sono immagini trasmesse dai plasma installati a bella posta lungo tutto il percorso sgommato e risolato dove le sòle –quelle vere- s'accalcano e calpestano dove le sòle corrono al binario sperando di non perdere l'occasione di fuggire dalla metropoli ancora incolumi, integri, salvi. Immagini rapide di prodotti di bollicine e cellulari dove corpi pance braccia e moltitudini si espongono in un maelstrom di raggi luminosi cangianti- Sono emessi dal plasma questi raggi vividi di colori in PAL e NTSC, e ricascano sulle cerate e le giacche a vento sui loden e sui velluti a costa di chi stanzia e di chi corre di chi rimorchia e di chi guarda: tutti stipati o di passaggio nella grande galleria della stazione che come collettore unisce le condotte dei quartieri spaccati dalle rotaie: fasci ferrosi che viaggiano per l'Italia in un immensa prospettiva di transazioni ed affari.

L'Esquilino ed il castro pretorio San Lorenzo e Porta Maggiore ricuciti da tunnel carrabili ai vapori di sodio, di quel giallo sabbioso che contraddistingue gli attraversamenti promiscui e segreti. Le torri dell'acqua che ti ricordano De Chirico, che viste così in questa luce meridiana di una domenica di campionato -che poi anche il campionato è sospeso perché di violenza si uccide-, insomma a guardarla così questa Roma sembra metafisica vivente che respira e palpita.

Al nulla geometrico di queste tracce cangianti, che a miriadi ronzano nell'incavo sotterraneo e terrestre della stazione si frappone poi infine il muraglione bianco dell'ingresso principale. Il brusio si fa subito vociare chiassoso: i suoni si impastano scivolano e con essi i riflessi ed i bagliori molteplici, scivolano, come solo il mercurio scivola sulle superfici porcellanate del grande dinosauro striato di cielo e cemento. L'ingesso (o uscita) verso la città eterna che spinge i viventi, come pacca ben assestata sulla spalla, verso il biotipo urbano dall'aria distratta e sognante che i più chiamano: Roma

"E così, tra le calme serene del mare tropicale, in mezzo a onde i cui battiti erano sospesi per l'estasi, Moby Dick andava, nascondendo ancora alla vista la pienezza dei territori del suo tronco sommerso, interamente nascondendo la deforme orridezza della sua mandibola. Ma ben presto la parte anteriore del suo corpo emerse lentamente dall'acqua; per un istante la figura marmorea formò un grande arco, simile al ponte naturale della Virginia, e come un gesto ammonitore sventolando nell'aria la coda come una bandiera, il grande iddio si mostrò, si tuffò e scomparve."
Herman Melville, Moby Dick, o la Balena , Adelphi, traduzione a cura di Cesare Pavese

Nel panorama complessivo dell'architettura elvetica contemporanea la produzione, il lavoro e la ricerca dello studio EM2N -fondato a Zurigo nel 1997 da Mathias Müller (1966) e Daniel Niggli (1970) entrambi allievi di Marcel Meili presso l'ETH- risulta tra le più feconde; le tensioni più radicali, proprie di una certa avanguardia di stampo olandese (Koolhaas, MVRDV...) sono fuse e rilette nel quadro della cultura compositiva Svizzera, prestigiosa e severa ma allo stesso tempo realista e fortemente disincantata.

Questa breve quanto succinta trattazione ha per oggetto le linee di indirizzo generale applicate nella gestione degli interventi di opere di pubblica utilità, quali ad esempio, la costruzione di nuove stazioni ferroviarie, la riqualificazione delle aree ad esse limitrofe ed il potenziamento delle reti di trasporto su ferro esistenti, adottate nella piccola nazione Svizzera. Negli ultimi dieci anni sono infatti stati varati due progetti estremamente importanti, Bahn2000 e Alptransit, ai quali è demandato il compito di rivoluzionare il sistema di rapporti e di relazioni tra i grandi centri urbani svizzeri (Zurigo, Losanna, Berna, Lugano), e quelli europei (Milano, Parigi, Strasburgo, Monaco, Vienna, etc.), ed inoltre migliorare e ridurre tutti i tempi di percorrenza sulle tratte interne. La storia del progetto Bahn2000 è esemplare in riferimento alla strategia attuativa, il suo programma venne sottoposto a referendum popolare nel 1987, e nell’anno successivo ne venne approvato il finanziamento, esso si proponeva come obbiettivo principale, la ramificazione capillare dei trasporti pubblici sull’intero territorio nazionale, tra città, campagna, agglomerati urbani e regioni. In termini pratici l’adozione dello strumento referendario costituisce in se una chiara volontà di rendere partecipi tutti i soggetti sociali, in ordine ad un esemplare chiarezza operativa, dell’iter progettuale, vero e proprio metodo di lavoro viene considerato infatti il continuo confronto tra comuni, proprietari dei terreni, autorità cantonali e regionali ed anche le associazioni ambientaliste. All’oggi tutti i progetti della prima tappa di Bahn2000 sono in fase di esecuzione se non addirittura conclusi, ben 37 stazioni sono state o edificate o ristrutturate, tra queste il progetto più importante è sicuramente la stazione di Zurigo HB. A partire dal 1994 sono stati iniziati nel suo comprensorio circa 20 progetti, oggi la maggior parte di questi è già funzionante, altresì, nell’Aprile di questo anno si è concluso il concorso per il progetto di ristrutturazione della stazione di Berna ovest, vinto dal gruppo GWJ Architekten,( 2°premio Von Gerkan, Marg und Partner; 3°premio Ingenhoven Overdiek und partner) finalizzato alla realizzazione di un nuovo edificio destinato ad uffici e negozi. Il progetto Alptransit si proietta invece in un ottica transnazionale attraverso la realizzazione delle nuove trasversali ferroviarie alpine, come le gallerie di base del San Gottardo e del Lotschberg, esso è finalizzato principalmente a spostare su rotaia il traffico pesante (il problema dell’inquinamento è molto sentito, basti pensare ad esempio che nel basso Ticino ogni 1000 abitanti vi sono 620 macchine). Per capire la portata del cambiamento che Alptransit porterà su tutte le aree e i paesi del area Ticinese, si può fare riferimento ad un semplice dato: oggi l’attuale percorrenza del cisalpino da Zurigo a Milano è di 3 ore e 40 minuti, dal 2012 (data prevista per la fine dei lavori) essa sarà ridotta a 2 ore e 40 minuti.

La definizione di una strategia operativa
Risulta quindi evidente a questo punto, che la struttura stessa degli equilibri presenti sul territorio svizzero, e delle gerarchie tra i centri maggiori e quelli minori, subisca una sostanziale metamorfosi. Semplificando, si può ritenere che questa si conformi come una rete i cui nodi, rappresentati dai grandi agglomerati urbani, siano collegati tra loro attraverso assi di congiunzione, i quali determinano una costellazione di interventi interstiziali, in cui viene affrontato il tema del progetto complesso, o meglio delle relazioni tra funzionalità divergenti e le infrastrutture legate alla mobilità. Infatti, le stesse dinamiche messe in regia dalle grandi operazioni progettuali precedentemente illustrate, divengono patrimonio comune per le singole amministrazioni locali, che si servono degli strumenti legislativi presenti per riconvertire le aree limitrofe alle ferrovie e per rimodernare o laddove possibile, edificare ex-novo le stazioni. Lo strumento adottato principalmente per affidare gli incarichi di progettazione è il concorso di architettura, attualmente in Svizzera sono innumerevoli i bandi relativi a questi temi, e lo stesso dibattito architettonico è sensibile a queste riflessioni, non a caso, le commissioni giudicatrici sono composte da autorevoli esponenti del mondo professionale ed accademico. A titolo di esempio, nel giugno del 2001 si è chiuso il concorso per la nuova sede del “Basellandshaftliche Gebaundeversicherung” di Liestal, città oggetto di interventi previsti da Bahn2000, il programma prevedeva la realizzazione di un insieme di edifici per una superfice di 3.659 mq. da distribuire su di un area interstiziale a ridosso della ferrovia di complessivi 25.000 mq. Il progetto vincitore ad opera degli architetti Cuzzolin, Calderan, Pedrina, in collaborazione per l’architettura del paesaggio con Stefan Tischer, si caratterizza principalmente come edificio piastra, la cui copertura si conforma come nuova linea di terra interamente sistemata a prato, dalla quale emergono in maniera puntuale torri di osservazione e di captamento della luce, in grado di inserirsi all’interno del paesaggio naturale circostante in modo dialettico. In questo caso tra i membri della giuria vi era Adolf Krishanitz, in oltre, nel concorso attualmente in svolgimento, per la riqualificazione delle aree limitrofe alla stazione di St.Gallen (si noti l’analogia del tema rispetto al concorso di Liestal), la giuria vede fianco a fianco figure di primo piano del panorama internazionale come, Max Dudler, Mike Guyer, Marianne Burkhalter, e giovani architetti come Valerio Olgiati. E’ quindi indubbio il ruolo determinante che assume il tema della stazione all’interno delle riflessioni contemporanee, in ordine al tema degli spazi pubblici, e come il comune modo di intendere questi ultimi necessiti, alla luce delle recenti esperienze svizzere, di un ulteriore riesame. Di più, è interessante notare come sia proprio stata questa strategia politico culturale ad aver permesso di far scaturire una nuova tipologia di interventi, di episodi architettonici, alcuni dei quali entrati di diritto nella storia dell’architettura contemporanea, in cui l’incontro tra le specifiche richieste della committenza, le ferrovie svizzere (SBB), e i temi di ricerca dei singoli progettisti, definiscono un efficace tattica di lavoro. In questo contesto si collocano il box-segnale delle CFF, parte degli interventi del progetto Bahn2000, realizzato dagli architetti Gigon & Guyer per la stazione di Zurigo (1996-1999), la torre di controllo della CFF di Basilea ad opera degli architetti Herzog & de Meuron (1999), ed infine il trasformatore elettrico, vera e propria architettura flessibile in quanto adattabile a stazioni di differente grandezza, realizzata dagli architetti Morger & Degelo (1996-2001).

Un esperienza concreta, la partecipazione svizzera al concorso Europan 6
Accanto a questo scenario architettonico, in cui i temi complessi vengono sottoposti alla verifica di progettisti affermati, si inserisce, un diverso tipo di procedura, unica nel suo genere, per la definizione delle linee di intervento sulle aree ferroviarie, che a partire dalle singole amministrazioni comunali coinvolge i giovani architetti, nella redazione dei suddetti progetti. E’ questo il caso relativo all’ultima edizione del concorso annuale Europan “in between cities”, la particolarità di questa competizione risiede nella procedura di selezione dei siti, i comuni interessati, propongono la candidatura delle proprie aree in trasformazione alla struttura Europan relativa allo stato di appartenenza, ed in seguito a selezione, queste divengono oggetto del concorso. Terminata questa prima fase, vengono nominate le giurie nazionali, chiamate a individuare i vincitori su tutti i siti relativi al singolo stato, è interessante notare come la giuria svizzera abbia goduto tra gli altri, del contributo di architetti già incontrati nel corso di questa trattazione come membri di giurie, Marianne Burkhalter e Adolf Krishanitz unitamente a personalità di spicco come Winy Maas (MVRDV) e Luigi Snozzi. Sono state scelte, per la sessione di quest’anno, il cui tema era relativo agli spazi Interstiziali posti all’interno dei nuclei urbani, due aree ferroviarie, l’una nella cittadina di Illnau-Effretikon (Svizzera tedesca), e l’altra invece posta all’interno della città di Mendrisio (Canton Ticino). Nel primo caso il progetto non prevedeva di intervenire sul fabbricato della stazione, ma bensì di redigere un piano dettagliato di sviluppo, per il quartiere situato ai margini della ferrovia, in pratica la realizzazione di un intervento di ricucitura del sistema urbano esistente mediante la realizzazione di edifici per uffici ed il commercio. A Mendrisio, invece i termini del quesito proposto ai partecipanti erano più specifici, si richiedeva infatti la progettazione della nuova stazione (attraverso ristrutturazione oppure nuova edificazione), unitamente alla possibilità di prevedere la riconessione tra i due lembi di città separati dalla linea ferroviaria, anche attraverso funzioni a carattere ricreativo, culturale (atelier per l’Accademia di Mendrisio), e di abitazioni temporanee per i frontalieri (lavoratori pendolari dall’Italia al Ticino). La necessità da parte dell’amministrazione di rinnovare queste aree risponde alla reale esigenza di trasformazione che il comune, in accordo con i rappresentanti delle ferrovie sia tedesche che italiane, stanno avviando in seguito alla prossima realizzazione del progetto Alptransit, che renderà la città Ticinese spazio di transizione tra i due sistemi superiori identificabili in Milano e Zurigo, con il relativo aumento di ricettività che la stazione dovrà essere in grado di soddisfare, divenendo vero e proprio crocevia di primaria importanza a livello regionale e transfrontaliero. Attualmente, conclusasi la fase del concorso, il comune di Mendrisio ed il responsabile cantonale delle ferrovie dott. Benedetto Antonini, si sono fatti promotori di un Workshop di studio, che ha permesso di mettere a confronto i proprietari delle aree interessate, i gruppi laureati per questo sito, Hybridees (Ginevra), Base_1 (Roma), Shumacher-Nutten (Karlsruhe), Ammon-Goldenberg (Berlino), le ferrovie stesse, ed i responsabili comunali per le politiche del territorio, l’esito del quale è stata la definizione dei termini per la sinergia tra i soggetti suddetti, nella redazione del futuro piano particolareggiato relativo al comparto stazione. Se confrontiamo ora la realtà italiana, in riferimento alle tematiche progettuali relative agli interventi sulle stazioni ferroviarie, o sulle aree di risulta che le infrastrutture possono generare all’interno della città contemporanea, ci si renderà conto di come quest’ultima raramente si apre alle nuove generazioni di architetti, in quanto il sistema dei concorsi relativi ai progetti complessi non permette l’apporto di queste risorse, chiaramente prive dei requisiti necessari richiesti. Un peccato quindi, per queste ultime non poter riflettere sulla nuova dimensione dello spazio pubblico contemporaneo, tutt’altro che non luogo, tutt’altro che spazio residuale, a meno (sic), di non trasferirsi professionalmente in altri contesti culturalmente più fecondi.

In questo saggio, pubblicato per la prima volta in “ The Harvard Architectural Review” nel 1984, Peter Eisenman mette in evidenza ed analizza quei “segmenti” della storia che classifica altresì come “Assenze” momenti che l’autore immagina collocati tra due “continuità’”, delle quali l’una ormai prossima alla conclusione e l’altra, dila’ da iniziare.
Le architetture che si manifestano nei momenti di assenza della storia, o meglio quei manufatti che per loro caratteristica compositiva interpretano un momento di rottura con il passato, sono tracce, testimonianze, lesioni che Eiseinman analizza con spietata lucidità, individuando edifici dalle età dissimili ma dall’ apparato formale affine.
Vengono quindi considerati, attraverso un sistema di rimandi e di interrelazioni logiche, momenti tra loro continui della storia dell’Architettura, il Classicismo ed il Modernismo in virtu’ del medesimo rapporto che essi stabiliscono tra “ significato” e “forma” ( Composizione come processo classico) e “trasformazione” e “tipo” (trasformazione come processo modernista) fino a raggiungere la coincidenza nel intendere il rapporto tra “oggetto” e “processo” compositivo.
Vieppiù e’ contenuta all’interno di questi momenti di continuità della storia la matrice ( forse anche in forma inconsapevole) del “Negativo” della composizione classica, ovvero un “altra” condizione per l’oggetto ed un “altro” processo del Fare. L’autore attraverso quindi un lucido sistema di codificazione della storia e dei suoi processi, sistema che per la sua rigidezza si sarebbe tentati di assimilare alle griglie compositive proprie dei testi enciclopedici di fine ottocento, dimostra ( il manufatto architettonico come funzione matematica ) come sia possibile rintracciare all’interno di determinati esempi nella architettura del Rinascimento e del Moderno il “ punto critico ” , l’assenza dei valori apparentemente a questa associati, con il risultato finale di poter riconoscere in essi l’idea di “Decomposizione” ovvero per dirla alla Eisenman “Il negativo del Classico”. Tralasciando di analizzare il portato scientifico del testo, sembra più appropriato analizzarne in questa breve trattazione la “Griglia critica”: il sistema, come precedentemente accennato, fortemente analitico caratteristico dell’autore. Un dato su tutti è lampante, il rapporto di sostegno che il testo riceve dall’ apparato grafico che lo accompagna, soffermiamoci un istante ,e analizziamo velocemente in che modo il testo dialoga con le immagini. Gli edifici che nel saggio vengono presi ad esempio,si ritrovano ad essere cannibalizzati e alfine ci svelano quale e’ la materia di cui è composta la loro struttura compositiva, il riferimento qui va alle innumerevoli varianti che l’autore sperimenta sull’architettura, una sorta di processo Froebeliano o, se si preferisce un rimando più spicciolo, una composizione e una de-composizione “ per pezzi” propria del gioco dei Lego. Caratteristica sì forte questa del saggio in oggetto, che proprio forse a causa delle stesse dinamiche descritte e’ messe in atto dall’autore, ne concreta il punto di rottura nell’ estremizzazione del metodo critico adottato, il quale sembra realizzare appunto un “negativo” del testo stesso. Tutto ciò di certo non sembra il frutto di una casualità ma, bensì il tentativo di perpetuare - si pensi al gioco infinito di riflessioni in cui lo sguardo si perde nel capolavoro del Velazquez “ Las Meninas” - anche nel lettore quella sensazione di testo nel testo, di continuo rimando senza soluzione di continuità, vertiginosa e senza appigli che è caratteristica determinante dello “oggetto futile”. Testo e immagine in questo contesto non possono vivere autonomamente, sono quindi, brani inseparabili dello stesso corpo:il lettore deve effettuarne una lettura sincronica, sviluppando esso stesso un sistema di fruizione dell' opera di taglio didattico.
Non siamo chiamati a collaborare con il testo, il testo non ci pone di fronte a delle domande, Eisenman legge la storia e i suoi momenti, con estrema lucidità.
Nostro è il ruolo dello spettatore, dell’apprendista oppure del probabile discepolo.E’ quindi a questo punto del l testo che sorge il sospetto di trovarsi dinanzi, non tanto ad un semplice saggio critico ma, bensì, ad un Manifesto culturale.

1
La storia non e’ continua.
E’ fatta di assenze e di presenze.

E’ sicuramente un avvio estremamente deciso, nulla e’ dato a sproposito il progetto critico, poggia su basi teoriche solide, queste ultime traducono e reinterpretano gli avvenimenti Ed infatti l’autore nella prima parte del saggio ripercorre i passaggi cruciali che hanno determinato nel tempo le evoluzioni del pensiero e quanto queste modificazioni hanno influito sul modo di percepire la Storia stessa. Lo stile e’ deciso, fermo, ogni passaggio gode di un aura di Incontrovertibilita’ che da questo si trasfonde all’intero saggio, i temi sono “alti”,la riflessione e’ di impronta filosofica: la visione e la qualita’ del Tempo ne sono il soggetto. Il testo è del 1984: Si puo’ allora rintracciare forse proprio nella transitoria condizione culturale del movimento della De-costruzione, in quegli anni agli albori ,il motivo di una forma testuale cosi’ violenta ed apodittica In tal senso, sembra darci conferma di questa interpretazione, il punto di arrivo della riflessione iniziale dell’autore che definisce appunto la Decomposizione come processo alternativo del fare Composizione , mentre contemporaneamente viene introdotto quello che possiamo considerare il core della trattazione, fatto di categorie e immagini ad esse associate.

2
Come possiamo riconoscere nel corso della lettura di un testo, il superamento di un confine aldilà’ del quale si penetra piu’ a fondo nel soggetto trattato? Nel caso in esame viene strumentalmente introdotta l’immagine come elemento della narrazione. E’ possibile immaginare molteplici usi di quest’ultima e soprattutto diversi gradi di peso della stessa all’interno del Testo. Qui, ricopre un ruolo primario: lo svolgersi della lettura si accompagna al dipanarsi delle illustrazioni veri e propri fotogrammi che nella fruizione consecutiva concretano un unita’ a se’ stante, un testo nel testo. Nell’ ambito di una analisi sincronica degli elementi che costituiscono questa fase del Saggio il rapporto che si stabilisce tra i contenuti e il modo in cui questi vengono trasmessi e’ di carattere entropico. Piu’ il portato critico si realizza, o meglio piu’ si rafforza nel lettore la coscienza degli argomenti trattati( le architetture che Eisenman decompone seguono nella scelta questa progressiva recrudescenza del fattore compositivo partendo dall’analisi di tre edifici veneziani Palazzo Minelli, Palazzo Surian ed il Palazzo Foscarini ai Carmini, fino ad approdare all’edificio per appartamenti Giuliani Frigerio di Giuseppe Terragni) e piu’ si rafforza il ruolo dell’immagine, del “non testo”. In maniera non involontaria, si ritiene che l’autore metta in scena la decostruzione, usando un abaco compositivo solo in apparenza lontano da quello proprio dall’architettura

3
Rispetto ai due precedenti momenti del testo, tra loro diversi in quanto strumentali alla definizione della Tesi sostenuta, la parte conclusiva in qualche modo si colloca in una posizione intermedia tra questi. Del momento iniziale recupera la forma filosofica o se si preferisce il timbro “non dialettico”, scientifico la dove pero’ la riflessione verteva principalmente sul rapporto tra Storia e Tempo, qui - ora che sono stati introdotti gli elementi propri del dibattito architettonico - i protagonisti diventano il Processo compositivo e l’Oggetto prodotto. Del secondo, il core, recupera invece le immagini a questo punto ritenute sedimentate, recepite, dal lettore e quindi evocabili in modo disinibito senza necessariamente approfittare del loro portato teorico, gia’ in precedenza esaustivamente esplicato. Il cerchio, in questo nodo conclusivo del Saggio, si chiude intorno all’Idea, l’epilogo e’ qui riservato alla esposizione dell’Intuizione. La Tesi e’ consustanziale alle ultime battute del testo, l’autore chiude la sua trattazione delucidandoci sulla natura dell’oggetto futile, “..La rimozione dell’ identità’ e del significato degli oggetti segnala un inutilita’(…) L’oggetto futile ed il processo di decomposizione non costituiscono piu’ oggetti arbitrari e processi anomali, ne’ una mutazione del Classicismo.
In questa nuova epoca essi possono essere diventati, benche’ accidentalmente, il destino dell’ architettura di oggi.” Rimane quindi incastonata nello spirito di queste battute finali e nella sua stessa conclusione l’ambigua - quindi simbolica -natura del saggio

Jean Nouvel

La monografia sull'opera di Jean Nouvel –tra le poche disponibili in italiano- esce nella collana diretta con passione ed impegno da Giuseppe Nannerini, “I Quaderni de l'industria delle costruzioni”. Una pubblicazione che nei presupposti cerca di proporre una lettura *altra* del lavoro progettuale di Nouvel, architetto francese di fama internazionale nato nel 1945 a Fumel (Lot-et- Garonne).
Percorrendo retrospettivamente l'ampio corpus di progetti visioni utopiche e architetture degli anni 80' fino alle realizzazioni stupefacenti degli anni 90 che hanno consolidato ed imposto a livello mondiale la sua figura, la monografia si sofferma su alcuni elementi e concetti chiave ritenuti frammenti di una complessiva ed unica sensibilità architettonico-artistica.

Innesti- sovrapposizioni-estensioni
Industria delle costruzioni 396

Innesti sovrapposizioni estensioni è il nuovo numero dell' Industria delle costruzioni. Curato da Cecilia Anselmi e Carlo Prati il fascicolo monografico offre una ricognizione critica sulle nuove modalità di intervento sull'esistente alla scala urbana e dell'edifico. Un ampia rassegna di progetti selezionati per l'occasione permette di indagare nello specifico attitudini e sensibilità progettuali eterogenee. Con i contributi di Mattia Darò, Emanuela Guerrucci, Federica Morgia e Giampiero Sanguigni.

superluoghi
stazione termini

“La civiltà dei superluoghi” è il titolo di un volume promosso dalla provincia di Bologna e pubblicato da Daminani Editore. che focalizza l'attenzione su outlet, centri terziari dell'interscambio, aeroporti, stazioni ferroviarie, fashion district, centri commerciali, quei nuovi spazi di successo ad altissimo livello di frequentazione che stanno trasformando il territorio metropolitano. In una società sempre più tecnologica e consumistica, la trasformazione del territorio è spesso dominata dai “superluoghi”, spazi multifunzionali, non relazionali, insensibili al contesto, con straordinari bacini di utenza, la cui identità non ha nulla a che fare con l'appartenenza “al locale”.

EM2N
Theater 11

Nel panorama complessivo dell'architettura elvetica contemporanea la produzione, il lavoro e la ricerca dello studio EM2N -fondato a Zurigo nel 1997 da Mathias Müller (1966) e Daniel Niggli (1970) entrambi allievi di Marcel Meili presso l'ETH- risulta tra le più feconde; le tensioni più radicali, proprie di una certa avanguardia di stampo olandese (Koolhaas, MVRDV...) sono fuse e rilette nel quadro della cultura compositiva Svizzera, prestigiosa e severa ma allo stesso tempo realista e fortemente disincantata.

Itinerario svizzero
Industria delle costruzioni 384

Itinerario Svizzero, il numero 385 (settembre-ottobre 2005) de “l'industria delle costruzioni”. Interamente dedicato all'architettura Svizzera contemporanea, è curato dal sottoscritto con la preziosa e paziente collaborazione di Cecilia Anselmi

Peter Märkli,
La Congiunta

La Congiunta è un piccolo museo dedicato all'opera dello scultore tedesco, ma naturalizzato svizzero, Hans Josephsohn; commissionato e voluto dalla fondazione omonima, è stato realizzato da Peter Märkli nel 1992. L'edificio si trova a Giornico un piccolo paese della Val Leventina (canton Ticino), sorge su di un terreno molto particolare -acquistato in passato dallo stesso Josephsohn- delimitato a est dal fiume Ticino ed a Ovest dalla ferrovia cantonale.

Gion A. Caminada,
Stiva da Morts

Realizzato nel 2002 da Gion A. Caminada, la Stiva da morts è un edificio pubblico a vocazione religiosa, annesso alla chiesa ed al cimitero di Vrin, un piccolo insediamento rurale ai margini estremi della Valle Lumnezia cuore dell'area Romanda del canton Grigione.

Lettura di un opera architettonica di estremo interesse realizzata nel 1999 a Flims (Svizzera) dall'architetto Grigionese, Valerio Olgiati

RCR ARQUITECTES
Espacios para el ocio y la cultura

La presentazione dell'opera di un gruppo di valenti progettisti spagnoli, un piccolo centro culturale nel paese di Riudaura (Olot)

INTERVENTI DI RIQUALIFICAZIONE DEL TRASPORTO SU FERRO
Il caso svizzero

Articolo pubblicato sull'Industria delle costruzioni, un piccola indagine sul ruolo che oggi riveste nell'architettura Svizzera il trasporto su ferro. Si analizza anche Il progetto di Base_1 per la Stazione di Mendrisio premiato ad Europan 6 con una menzione

UN IPOTESI DI LETTURA
La futilità degli oggetti
La decomposizione e i processi delle differenze (1999)

Un analisi sommaria di un importante saggio di Peter Eisenman, contenuto nella raccolta "La fine del classico" e pubblicato originariamente nel 1984 su “ The Harvard Architectural Review”